繡花鞋，是中華民族獨有的服飾藝術，其工藝的歷史大約可推至春秋戰國時期，唐代在制作技藝上有所進展，宋代之后逐漸在民間發展盛行，而現在呢？

俗語有云：民以食為天，故有了“舌尖上的中國”，我們今天不討論“舌尖上的中國”，我們要來聆聽——“鞋尖上的中國”，而這中間，又有著怎樣美麗動人的故事呢?

頭頂藍天，腳踩大地，鞋子也就自然而然成為了我們生活中的必需品，隨著生活水平的提高，我們對其工藝、功能、設計、款式、顏色、材料都頗有講究，在“舌尖上的中國”里，很多地方古老特色的特殊工藝及制作方法，賦予了一道美食靈魂與生命力，而一雙有靈魂與故事的鞋子，同樣如此……

繡花鞋，是中華民族獨有的服飾藝術，其工藝的歷史大約可推至春秋戰國時期(公元前700年左右)，隨著紡織業的發達而突起;唐代在制作技藝上有所進展，宋代之后逐漸在民間發展盛行;20世紀50年代前，繡花鞋曾遍及全國城鄉及各少數民族地區。如今已很難尋覓，只能從殘留的壁畫及考古挖掘的墓葬中偶見其影，故對其進行挖掘、整理、復制、重塑、技藝傳承，顯得尤為重要。

現狀：繡花鞋，即將消失的傳統工藝？

而現在，關于“即將消失的傳統工藝——手工繡花鞋”這樣的話題，越來越受到社會以及媒體的關注和重視：

(一)山東濟南：即將消失的傳統手工藝繡花鞋

2009年1月17日，山東濟南郊區集市上出售的傳統手工藝兒童繡花布鞋。這種布鞋也叫“虎頭鞋”、“腳包子鞋”，這種鞋做工復雜，需用刺繡、撥花、打籽等多種針法工藝制作，鞋面圖案通常夸張地繡以老虎頭和各種花色，色彩鮮艷奪目。

由于制作工藝復雜，時下很少有年輕人再學習這種鞋的制作，而且當前孩子很少穿這種傳統制作的手工鞋，隨著時間的流失，這種鞋也將逐漸從我們的生活中消失。

(二)逐漸消失的壯族繡花鞋

在廣西河池市東蘭縣，幾名婦女在地攤上購買壯族繡花鞋。隨著現代工業的飛速發展，體現壯族女子個體創造性勞動以及情感寄托的繡花鞋正逐漸淡出人們的生活，壯族繡花鞋制作工藝也逐漸失傳。目前，在廣西各地壯族聚居地，只有少數壯族老人還能掌握繡花鞋制作技術，他們偶爾制作一兩雙，在街邊擺攤出售。

(三)**手工繡花鞋逐漸消失的傳統技藝

“在我祖父的年代，名門貴族、軍閥、富商的太太、小姐們要買鞋，師傅們帶著鞋面花布到府服務，就在這些有錢人家的后花園，為她們專屬訂制繡花鞋。”位于西門町的小花園繡花鞋第三代陳弘宜先生描述著當年有錢人家小姐們買鞋的景況。

這家位于西門町鬧區后段人潮較少的小花園繡花鞋，品牌創建于156 0190 2607年，從1949年從上海來到臺灣開業至今，歷經了傳統產業的起起落落，店里還放置了幾雙已無法再生產的繡花鞋，這是上一輩的店老板父親流傳下來的時代產物，現在的師傅已無人能再做出此款鞋型，在沒有強力膠、裁縫車的時代，全靠師傅們一針一線滾出鞋邊金輪、一木一釘敲出底鞋皮革，背后所下的苦功隨著汗水蒸發已是過往，唯有這十幾雙繡花鞋仍保有時代的風采，現靜靜地躺在玻璃櫥窗內等待有心人上門，品味收藏，將舊時代的美麗給永久保存。

除了保有傳統技藝，現傳承至第三代的店老板也懂得在布料上求新，讓客人穿起繡花鞋方便搭衣，一般外面販售的繡花鞋以尼龍布料為主，而小花園的繡花鞋有綢緞、丹寧、織錦、麻、綿與牛仔布等，傳統素材加上時尚流行設計造就其款式的豐富性;鞋花圖案不再局限於過去代表吉祥如意的龍鳳、鴛鴦、梅花與牡丹，現店面亦有諸多花卉以及流行珠片等鑲嵌在鞋面上，另有新款旗袍扣鞋，中國古典風格盡現。

如今，各商家鞋品款式琳瑯滿目，工廠大批出貨，傳統技藝逐漸式微，小花園繡花鞋依舊傳承著中國文化。*早，從祖父傳給父親的、現交到老板手上的一句開店理念：“人無、我有，人有、我特，人特、我優。”未來老板也會將此句傳承給正在學習打理店面的女兒，讓凋零不再的手工藝、歲月年華的老鞋店，憑借著一雙美麗繡花鞋，在吹起現代時尚潮流的大風之下，仍要一步一步慢慢走出自已的路。

王冠琴：要繡出鞋尖上的中國

王冠琴，是中國傳統繡花鞋文化的傳承者。近20年來，她癡迷繡花鞋，在文學典籍中尋找靈感，制作了幾百雙各個朝代、各種民族風格的繡花鞋。這位老人說，她要繡出鞋尖上的中國。

圖為王冠琴老人

受祖輩影響，王冠琴從小就開始學習繡鞋。小時候為了學繡鞋，她沒少挨打，但是也讓她練出了“飛針手似燕”的扎實功底。1994年退休以后，王冠琴像著了魔一樣全身心地投入到了繡花鞋制作中，由于長期坐著繡鞋和查閱古籍，王冠琴的腰椎出現了問題。因為繡鞋累眼，她的視力也出現了問題。雖然家人曾經不理解，但她一直沒有放棄過，她說：“繡花鞋就像是我的孩子，我不能放棄它。”

也正是因為她把繡花鞋當成了自己的孩子，雖然曾經有很多人提出過購買老人的作品，她都堅持“只繡不賣”。 她說，她想要保存住自己嘔心瀝血復原出的古代鞋履的形象，為后人留下一個可以沿襲的模本。因為繡花鞋它不僅是一個鞋，它主要體現在我們中國的文化上，所以這個必須得在文化上進行傳承。

王冠琴用“海底撈針”來形容她踏尋繡花鞋文化的過程，四大名著、唐詩宋詞、戲曲都成為了老人創作的靈感來源。老人的得意作品之一“鳳頭履”的靈感就是來自于《中華古今注》里的一句話“秦始皇令三妃九嬪趿蹲鳳頭履”。她說，“繡鞋是一種忘我的狀態，那種感覺特別舒服，心態平和時創造出來的作品更有靈性，更有韻味兒。”

王冠琴被稱為“繡鞋設計工藝大師”，2007年，她被北京市授予非物質文化遺產代表性傳承人，從2010年起，她應邀創作了非物質文化遺產叢書系列中關于繡花鞋的作品，里面記錄了老人多年來制作繡花鞋技藝、歷史淵源等內容，已經稱得上是“鞋尖上的中國”， 2014年，她出版了北京非物質文化遺產叢書《繡花鞋制作技藝》，引發社會的廣泛關注。

在王冠琴老人的繡鞋工作室，有近300多雙各具特色和風格的繡花鞋，既有皇帝穿的龍靴，也有后宮嬪妃穿的鳳頭履。此外，漢代的鉤履，東晉的五朵履，唐代的女官履，清代的格格鞋，應有盡有。王老師制作的繡花鞋，注重繡線與鞋面、鞋口、鞋底的色彩搭配，結合傳統與現代、城市與鄉村的風格特點及刺繡與綴飾相融合的手法，使繡花鞋產生立體的美感。造型別致、構思巧妙、配色協調、做工細膩，既有濃厚的傳統韻味，又有靚麗大方的美感，顯現了豪華、典雅、富貴的風格特色。她的繡花鞋作品分為夕陽(老年)、新娘、古裝精品等多種系列，作品在歷史、文化、藝術、收藏等方面都有一定的價值。

對于這項即將消失的傳統工藝——手工繡花鞋，它未來的發展之路，又將如何?王冠琴的老人的做法便是很好的詮釋，保護繡花鞋文化傳承，結合傳統與現代的風格，她表示，接下來她還將走進校園，給更多的學生普及繡花鞋的相關知識，使大家不僅學到技藝，還能把物質和文化結合起來，真正把中華傳統發揚光大。